朱森林简介：
男，1955年生于天津，中国美术家协会会员、天津美术家协会理事、天津漫画专业委员会理事。1980年开始漫画创作，现为职业漫画家。
主要作品有：《葫芦头》《大大可笑糖》《胖大嫂》《老李》《肖大爷》《八栖明星》《少年刘罗锅》《阿哥阿嫂》《燕子李四》《老烦和他的女儿们》《牛哥历险》《俗人张三》《愣二哥》等。
曾荣获：
中国首届漫画金猴奖；
作品参加第六、第七、第九届全国美展；
作品《葫芦头》由中央电视台拍成动画片并播出；
曾参加国内外漫画大赛获奖200多个。
出版单行本：
《胖大嫂》西苑出版社出版
《片段拼凑》与苏童合作出版
《大大可笑糖》南京文艺出版社出版
《漫画鲁迅小说》河北人民出版社出版
《葫芦头》新世纪出版社出版
《济公新传》海燕出版社出版
《世界幽默名著漫画》浙江美术出版社出版
在国内漫画界，朱森林属于承上启下的一代漫画家之一，其品风格偏向于轻松搞笑，有的单幅漫画则有很深的社会讽刺性和批判性。日前中国动漫交易网对漫画家朱森林老师进行了一次专访。
卡 卡：您好，朱老师，很高兴您能够接受我们网站的采访，请问您致力于漫画创作是从什么时候开始的？
朱森林：1980年。估计那时候还没你呢，呵呵，我80年开始发表作品，第一幅漫画1980年5月20号发表在人民日报讽刺与幽默第二版上。
卡 卡：那您什么时候开始学习漫画的呢？
朱森林：其实文革期间我就接触漫画了，那时候打倒刘、邓、陶，满大街都是漫画。因为当时没有人教，主要就是看，边看边学，我那阵儿常给身边的小朋友们画漫画。
卡 卡：除了那些，当时还有其他的漫画资料参考吗？
朱森林：我那时候看国际漫画，当时国内没有漫画(出版)，国际漫画我看过，对于那种漫画构思我特别特别喜欢，都在脑子里记着。
卡 卡：您当时是在什么地方看的那些漫画呢？
朱森林：一般都是报纸，后来单位里面也搞过漫画展览，自己也用漫画形式画过，但是没有正式发表过。
卡 卡：那您属于业余创作，还是专职画漫画？
朱森林：以前我在一个纺织行业里面做工会工作，就搞创作，现在这个国企已经不存在了，目前属于专职。
卡 卡：那您画画曾受别人影响么？
朱森林：当时还真没有受任何人的影响，就是喜欢，就是觉得漫画这个东西我完全能够画好，而且不比他们发表的作品画的差。
卡 卡：感觉您是非常有天分的啊。
朱森林：对，而且一投稿就中了，我的第一幅画，我给你说说我的第一幅画是怎么发表的，而且是在人民日报上发表的，当时这稿费是8块钱，那时候我一个月才挣多少钱啊，十几块钱，我稿费8块钱，你说能不高兴么。当时画的是讽刺一个阿谀奉承的这么个人。
卡 卡：当时允许发表这些题材的漫画作品么？
朱森林：没问题，那是刚粉碎四人帮以后，那时候正是画漫画热，文革以前是老一代的，我是新一代的，是文革以后的。文革这段时间是个空白，我就是文革以后加入到这个队伍来的。当时画的就是一个人给领导点烟卷，其实领导没抽烟，领导拿只笔那托着腮思考呢，这个人以为领导抽烟呢，然后给他点上了，拍马屁，这个构思太巧妙了，我自己想着这个点子，我自己都感觉太好了。
卡 卡：您作品的风格是一开始就确立了么？
朱森林：我的那个风格就是幽默，以幽默为主，幽默和讽刺，为什么要有讽刺呢，因为我们传统的漫画离不开讽刺，但是我的讽刺占得比例要小。我是七分幽默三分讽刺，为什么讽刺要小呢，这个得谈谈我的创作走向市场化的意义，为什么呢，这个报纸杂志编辑那太苛刻，如果要是讽刺力度大了，发表的难度就大，所以讽刺的力度小，让他幽默的成分高，你的成功率就高，这是我的观点。
卡 卡：也是您长期投稿总结出来的经验啊呵呵。
朱森林：对，一个是自己总结的，一个是我自己也倾向于幽默，但是那种纯幽默的不画，因为报纸很少发表纯幽默的，那种没有一点生活的，就是纯幽默的，国内没有，国外有，还有一个，我觉得很关键是什么呢？我在单位也是个活跃分子，我说相声、演小品、编剧、主持在单位是个活跃分子，我在工会工作，而且朗诵挺好，我在广播站天天播长篇小说。
卡 卡：简单说说您在天津的生活。
朱森林：有人说我是职业漫画第一人，这个没有人考证，但是我确实很早，我是从80年代末90年代初从单位脱离的。最早那时候是留职停薪，后来我就买断了，我就以漫画为生了，就是天天在家搞漫画创作。
卡 卡：那当时您就靠漫画创作，能维持生活么？
朱森林：当时我没问题，我这个属于个例，没有几个人能够维持，因为第一，漫画稿费比较低，发表的媒体又少，因为当时所有的漫画杂志都有我的连载，画完我都没时间看一遍，那时候就我一个人，连助手都没有，你说这工程多大啊。
卡 卡：您一直以来都是一个人创作么？
朱森林：一个人，到现在还是一个人。
卡 卡：为什么不办个工作室或是公司呢？
朱森林：我倒是有这个想法，不过总觉得现在和小孩们沟通比较难一点，我还得现教他们。我觉得还有一个，创作是一种享受，我不愿意让这种享受同别人分享，还有因为每一幅画的完成啊，不到最后截稿都不叫完成，有人说，我构思完就完了，不对，你在创作的时候，你在勾线的时候可能还在改，你在最后上色的时候可能还在改。要是找人的话，你随时随地得去教他们，挺费劲的。
卡 卡：您尝试过么？
朱森林：没试过。反正我觉得那么做是商业的模式，我不喜欢。
卡 卡：那您有没有想过收学生办培训啊？
朱老师：不知道怎么收，因为有很多人在网上找我，想跟我学，但是我从来也不知道应该怎么收费，所以我也不收，就是你需要我给你指点指点，我就给你说说。因为我不喜欢是师生关系，我们都是朋友关系，再说毕竟是少数，一年就那么几个，办什么班啊！（笑）
卡 卡：可能感觉就不太自由了是吧？
朱森林：对，确实是那样，工作量也更大了。
卡 卡：那您在独自创作过程中有没有遇到过特别大的困难啊？
朱森林：有，你比如说现在，你的作品追求什么？我一直在考虑这个问题，你是完全迎合市场，你还是要把自己的特点坚持住，我有时候就妥协，不能坚持。
卡 卡：您现在创作的作品是否考虑商业化和艺术化的冲突，如何取舍？
朱森林：你必须得考虑，但是有时候也得坚持，为什么坚持呢，有好多人画的漫画我连看都不看，我不是没看过，我看过，我看过几次，我憋足了劲看完了，最后还是没有坚持看下去，有这种东西，但是这种东西却大行其道，好像有时候媒体推荐的东西未必就是好东西，好多都是点击率高了，他就推荐了，好多好的东西可能没有得到推荐，有时候自己非常苦恼，要是画他那种画儿，我一天画一百幅我都行，就不走脑的那种画，但是我绝对做不到，我觉得太对不起读者了。所以有时候我就坚持我那种东西，宁可你不要，不要就算了。
卡 卡：那您认为什么才是好的漫画？
朱森林：好的漫画应该是给人以想象，带给人一种美感，哪怕是语言上，构思上要机智，让人感觉有智慧的东西在里面。你作为一个漫画家，如果智慧低于一般读者的话，那你成为不了漫画家，漫画家应该去引导走到读者的前面，你的东西应该给人一种意料之外情理之中。要是人家一看开头就知道结尾了，那你这个就失败。这东西必须是你自己的，但是这种坚持，有人认为特别傻，我觉得那些随便拿着个笑话给改编一下就画成漫画了，那都是对读者不负责任的。
卡 卡：平时您作品的灵感都来源于哪里呢？
朱森林：一个就是生活的观察、积累。积累很重要，生活积累未必就是你真实见到的，可能听到的，可能看到的，可能报纸上间接知道的，还有就是想象，当然想象也是根据正常的轨迹来想象，你想象不能超过一般人的想象。
卡 卡：那您给我们举个例子吧，因为我看到您有一个作品是画城管的那个，当时我看了我就觉得特别有意思，这个作品您的灵感来源于哪？
朱森林：那个是第一，对城管的憎恶，有一次我接孩子去，不是现在的城管啊，是那时候刚有城管的时候，孩子考试我在那等着，然后好多人在那，那有一个卖花的，一个三轮车装了很多花，就看见城管，拿过来都摔在了地上，我一看这人怎么这样啊，心里特别特别（表情厌恶）……你这个搞创作啊，你必须带着感情，你不带感情不行，这种对腐败，对这种现象的憎恶你才能出好东西啊，所以我一直特别特别憎恶，所以就创作了这个，但是我的构思不是特别直路，是迂回的，干嘛要迂回呢，其实就是漫画的技巧，他用这种迂回的办法，中国有句话叫骂人不吐胡儿，其实骂的特别狠，但是看着像有文化的人。（笑）我不知道你听过郭德纲的东西没有？
卡 卡：听。
朱森林：郭德纲骂那个宋祖德，你看了么？那篇骂稿那是高玩意儿，那是有文化的人骂的，他骂完你不带任何脏字，但是他比脏字还狠，所以我的作品基本上也是这个道路。骂人都得让被骂的人佩服你。
卡 卡：“我画我家”这个系列，是取材于您自己的家庭么？
朱森林：当然漫画有夸张的成份，有的作品是取材于家庭，但大部分不是，因为家里不可能有这些事情，为什么画这种系列呢，其实考虑在哪呢，也是为了商业的需要，因为你总是单独的，这一幅，那一幅，后期不好出版，画这么个家庭呢，其实原来我画胖大嫂，也是这三个人，人物稍微有点变化。也有很多要单幅画，我也比较喜欢家庭生活的漫画，所以现在画呢就贯这个名。
我画我家 系列
卡 卡：您现在创作一部作品需要多长时间？
朱森林：这个说长也长，说短也短，不好说。来灵感了几分钟就完事，很快。但是要是没有灵感，也许几个月都出不来，我现在就好长时间没画这个了
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